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segunda-feira, 22 de outubro de 2012

Preparação Física para Bailarinos


Começo este com a alegria do dever cumprido. Vejo que as correntes da preparação física para bailarinos e bailarinas vêm se tornando uma constante. Por menor que ainda seja.
Ministrando curso em Joinville, pude comprovar que a busca por informações sobre como se deve ser feito um trabalho correto para preparação é muito grande.
Realmente me espantei em ter os dois dias de curso com sala lotada. Foi uma satisfação imensa.
Mas é difícil em duas horas poder passar o que deve ser feito. E imprescindível um conjunto de ações que levam os bailarinos a terem resultados satisfatórios ou mesmo excelentes resultados.
Desde que comecei a escrever para o DANÇA BRASIL, pude compartilhar boa parte do que passo em sala de aula e especialmente fora dela.
Alguns tópicos não puderam ter tanta atenção, pois só eles já seriam o suficiente para outra palestra.
Exemplos clássicos: alimentação e musculação. Entre outros.
Mas vamos colocar da seguinte forma:
Basicamente o inicio do trabalho começa com o planejamento e todos os seus detalhes. A execução dos exercícios e suas rotinas, aliados claro com a parte técnica e ensaios.
A alimentação, o repouso e o que é feito antes e depois das aulas.
A divisão dos trabalhos a serem executados. A analise da frequencia cardíaca ou mesmo uma simples anotação em períodos mensais, bimestrais ou trimestrais.
Quais os grupos musculares a serem trabalhados, qual a intensidade e a forma como trabalhá-los, mesmo na parte física ou técnica.
Buscar alternativas como pilates, hidroginástica e outros.
Algumas brincadeiras, mas com conotação de “aliviar” os bailarinos do stress e deixá-los mais soltos. Porque alguns alunos quando começam alguma atividade um pouco mais intensa não rendem tudo devido a stress emocional e outros. Então está é uma alternativa interessante, desde que não vire bagunça.
Preparar o aluno e aluna para o festival de fim de ano. Sim. Este é muito prazeroso para uns, mas muito complicado para outros. A parte psicológica do bailarino e bailarina deve sempre ser muito trabalhada ainda mais no fim de ano.
Tive o privilegio de poder falar pessoalmente para professores e bailarinos do BRASIL inteiro, que estavam buscando informações.
E ter sido entrevistado para uma matéria muito interessante veiculada a uma emissora de televisão de Joinville e região intitulada BAILARINOS SÃO ATLETAS CÊNICOS. Já postei no Youtube.
Como já havia escrito em outra edição, na matéria aparecem bailarinos e bailarinas fazendo MUSCULAÇÃO. Não só as aulas e ensaios não. A velha e boa MUSCULAÇÃO.
Para realmente mostrar que o próprio BOLSHOI, também usa esta importantíssima ferramenta como complemento de trabalho para a preparação física.
Assim tive o duplo prazer. Poder falar daquilo que faço e ver que outros também o fazem e os benefícios alcançados com eles.
Tirando assim qualquer dúvida daqueles que só acham que ensaios farão o trabalho necessário.
Volto e friso novamente que as aulas são totalmente indispensáveis. Mas sem a preparação física o tempo de atuação diminui ou compromete a sua execução com o passar dos anos.
Então ficam aqui algumas dicas. Como disse não é possível em um único artigo passar ou responder tudo o que deve ser feito.
Sempre chegam e-mails com as mais variadas perguntas de duvidas sobre o que deve ser feito e a falta de informação sobre o tema e que na verdade infelizmente o que se acha por aí é sobre a LESÃO e não a PREVENÇÃO.
E como comecei este, volto a dizer que esta corrente do BEM, em prol da sua saúde vem ganhando reforços.
Como bailarinos e bailarinas que a cada dia estudam mais e vêem se tornando DOUTORES em algumas áreas como fisioterapia, nutrição, medicina esportiva com foco em dança e por aí vai.
Isto me conforta, pois se DEUS quiser logo teremos mais informação sobre este fantástico tema:
A PREPARAÇÃO FÍSICA PARA BAILARINOS E BAILARINAS.

E lembrem-se
Uma dança com perfeição
É uma dança com uma boa preparação.

segunda-feira, 15 de outubro de 2012

Dança Gospel
Na antiguidade a dança produziu-se duas formas : uma sagrada outra hierática, participando das cerimônias religiosas. Diz a Bíblia que a dança era muito usada entre os hebreus. Sabe-se que Davi dançou diante da arca.
Entre os egípcios também a dança esteve em voga. Mas foi entre os gregos que atingiu o seu mais alto esplendor . Fazia parte não somente de todas as cerimônias solenes , religiosas ou civis , mas também de todos os regozijos, de todos os assuntos.
Dos gregos a dança passou para os romanos ; contudo , entre estes perdeu-se todo seu encanto e a sua poesia. Com a invasão dos bárbaros a dança desapareceu , só tornando a aparecer na Renascença . Primeiro na Itália e em seguida na França, reencontrou de súbito, sob formas diversas, o esplendor que tantos séculos lhe haviam feito perder.
Nos relatos apresentados sobre a evolução histórica da dança, podemos perceber que muita coisa foi mudada e que sua origem foi perdida.

A própria história diz que a dança originou-se no âmbito sagrado e a Bíblia nos confirma isso quando Deus ao criar o homem (Gn 1:27) deu-lhe toda a sabedoria para quando, tomado pelo Espírito Santo, Davi dançou em gratidão a Deus , louvando-O e glorificando-O com danças (II Sm6:14).
Hoje a dança gospel é um seguimento que está sendo resgatado nos templos religiosos, trazendo uma legião de dançarinos para louvar a Deus e evangelizar através da dança.
Esse estilo de dança é baseado exclusivamente para o louvor através de movimentos cuidadosamente estudados. Tendo como princípio movimentos de exaltação, admiração e adoração a Deus. O figurino também vem de um seguimento voltado para o mesmo propósito, não podendo haver sensualidade excessiva, porque o foco central de uma apresentação de Dança Gospel é exclusivamente a evangelização e adoraç.

quarta-feira, 10 de outubro de 2012

Primeiras Aulas de Ballet (Download)

 
  
   Hoje coloco uma sequencia de exercicios básicos para as Primeiras aulas no Ballet. São imagens das posições dos pés e braços, com a postura correta em sua execução. Há ainda uma outra sequencia com os primeiros passos: Gran Batimã, Plie, Meia ponta, Degagê, e por ai vai... exercicios beeeem basicos mesmo.
   Peço perdão pela qualidade da imagem, foi escaneado de antigas xerox que usei como apostila em ministerios há alguns anos atrás. Mas acredito que pode ajudar muitos ministerios de dança a ter as primeiras noções na dança.
   Os arquivos estão em PDF no tamanho exato pra imprimir em folha sulfite. Espero que vc e seu ministerio sejam muito abençoados!
   O link para baixar está em nossa pagina de DOWNLOADS, ok?

Como montar uma coreografia evangelica?


Boa Noite Adoradores de Deus!
O tema hoje é a composição coreografica. Esse é um ponto de muita dificuldade para varios líderes e muitos ministerios de dança : Como podemos montar uma coreografia bem trabalhada e ao mesmo tempo ungida? Escolhi 7 pontos importantes que não devem ser ignorados pelo bailarino adorador. Vamos começar!

Antes de tudo, como tudo o que fazemos para Deus, devemos iniciar com a oração! Estar ligado com Deus é primordial se queremos executar os movimentos de Deus, se queremos alcançar a dança que vem do Espírito. Através da oração estaremos conectados com o Espírito Santo e Ele terá total liberdade de revelar sua vontade a nós.

  1. A escolha da musica: voce deve escolher uma musica que goste, que tenha empatia ou que traga uma mensagem na qual se identifique. Voce tem que se sentir bem com ela. Ter que coreografar uma musica na qual não nos identificamos torna o trabalho um fardo muito dificil!
  2. A Percepção da musica: Ouça com atenção e perceba como a musica se comporta e como pode ser desenvolvida. Preste atenção nos seguintes pontos: o ritmo da musica, o estilo de dança que se encaixa na musica (ballet, street, contemporâneo, axé, etc) as repetições do refrão, as variações de tom na musica, os momentos de solo, a finalização, a mensagem (introspecção, explosão, se é uma história contada, o sentimento passado atraves da sua letra e melodia), se cabe o uso de algum elemento (vaso, tecidos, véus, tamborins, bola, arco, fitas, etc)
  3. A escrita da dança: Ponha no papel as idéias da percepção que você conseguiu identificar na musica. Escreva a sua sequencia de idéias para algumas partes mais marcantes da musica. Atraves desse exercicio voce vai começar a montar um "esqueleto" da sua coreografia. Esse roteiro servirá para nortear o momento de criação.
  4. Montar os primeiros passos: agora é a hora que você sobe o som e experimenta se mover com o pulsar da musica que escolheu. Sinta a vibração, a cadência e a intensidade dos instrumentos e voz. Esses  elementos te ajudam a criar os movimentos para sua coreografia.
  5. Inserindo a tecnica: Agora que você já tem alguns movimentos e a musica começa a tomar forma, é o momento de inserir os passos mais trabalhados tecnicamente falando. Escolha na musica os momentos de maior jubilo, ou de batida mais forte para colocar os giros, os saltos, etc os passos que melhor se adequem a sua musica.
  6. Limpando a coreografia: neste momento sua coreografia está terminada, mas é preciso limpá-la de algumas imperfeições, seja no sincronismo, na expressão, na posição da mão, ou do pé, nas paradas bruscas ou movimentos secos, enfim... neste ponto, um espelho é essencial. Se o seu ministerio de dança não dispoe de uma sala com espelhos para treino, é bom o líder ficar assistindo enquanto os outros executam, para eventuais correções... Uma boa dica é filmar com uma câmera ou celular. Assim todos podem observar onde precisam melhorar.
  7. Finalizar a coreografia: Assistindo a coreografia, neste momento analizamos, honestamente, se a mensagem que queremos transmitir esta claro atraves dos movimentos que escolhemos. Também acho importante perceber se existe algum movimento que não pode ser executados por todos com a mesma desenvoltura. Neste caso, prefiro substituir os passos por outros mais "simples" algo que todos possam fazer. Um passo simples traz mais beleza se bem sincronizado do que um passo dificil que, quando executado, sai "meia boca", sem sicronismo ou sem expressão.

Kit de MakeUp e Cabelo

    Olá queridos adoradores, mais que vencedores em Cristo Jesus!
    Hoje, enfim, mais uma sugestão de post pedida via e-mail por algumas pessoas que acompanham o blog.
    A Dica é um kit Basico de Maquiagem e Cabelos, para o uso nas ministrações do ministério de dança. Muitas equipes iniciantes precisam de uma ajudinha na hora de escolher os produtos, acertar na compra e se possível sem gastar muito $$$.
    Neste kit que compus o gasto foi de R$30,50. Se todo o grupo fizer uma "vaquinha" não fica pesado e todo grupo vai poder ministrar bem elegantemente ! rsrsrs
    Então vamos lá!

 
  1. Elasticos coloridos para prender os cabelos (R$ 2,00);
  2. Presilhas pequeninas (R$ 1,00)(aqui chamamos "pirainhas"rsrs, é uma beleza pra prender o cabelo em mechas;
  3. Spray fixador forte (recomendo o de forte fixação) (R$ 7,00);
  4. Pente ou escova (R$ 1,50);
  5. Batom (prefiro os tons rosa e cor de boca) (R$ 1,00)
  6. Jogo de Pincéis para Maquiagem (R$ 4,00);
  7. Arquinho para os cabelos (no caso de cabelos curtos que não conseguem fazer rabo de cavalo) este da foto já vem com um enfeite de flores feito de fitas e rendas (R$ 5,00);
  8. Kit de sombras 15 cores com espelho (R$ 6,00) ou
  9. Kit de make Up completo com espelho (R$7,00) ( são 6 cores de sombras + 2 cores de blush)
   Lembre-se que esses produtos não foram comprados em grandes centros. Por lá o preço é bem mais acessível! Ah, mais uma coisa: eu sempre preferi as sombras chinesas... além de mais baratas, elas fixam melhor, não saem facil com o suor e a cor é mais vibrante.

quarta-feira, 3 de outubro de 2012

Dicas para você ensaiar bem.




O ensaio é muito importante e essencial para sua preparação no ministério de dança. É ali que nós conhecemos sobre a dança Cristã, aprendemos um pouco sobre o que Deus fala a respeito do nosso ministério e é ali que nossa habilidade é testada. Realmente os ensaios são muito importantes para o crescimento do Grupo e para cada um em particular.
É muito importante comparecermos a todos os ensaios mas, é claro que algumas vezes acontece alguma coisa que é preciso faltar e quando isso acontecer o mais importante e avisarmos o líder com antecedência para que isso não prejudique o resto do grupo. Enfim, o ensaio é feito para ajudar a liberar nossos dons dentro de cada membro de equipe, na area de movimento, coreografia e criatividade e também nos ajuda a fortalecer e solidificar nosso propósito de adorar o Senhor através da dança e nos leva a ter contato com outros que ministram nessa área, o que geralmente traz encorajamento e apoio.

Dicas:

1. Sempre prenda o cabelo para seus ensaios. O cabelo solto ou em rabo-de-cavalo atrapalha o desempenho ( pois pode cair nos olhos, na boca). É aconselhável fazer um coque.
2. No ensaio você deve se esquecer de tudo e prestar bastante atenção à coreografia. Deixe o relógio em casa. Ficar olhando para o relógio toda hora é tão desconfortável! É preferível também que não use cordão/colar ou brincos, pois eles em certos momentos atrapalham a concentração.
3. O vestuário básico para o ensaio é uma calça e uma camiseta de tecido maleável para facilitar os movimentos. A Sapatilha (ou meia) é insubstituível pois facilita o movimento dos pés alem de evitar que você os machuque.
4. Procure não se atrasar para chegar ao ensaio. Além de ser meio sem graça, você pode perder alguns exercícios de alongamento, o que não é bom.
5. Se na hora que você chegar estiverem dançando alguma música espere até o final dela para começar a ensaiar. Assim você se alonga um pouco e não atrapalha quem está dançando.
6. Converse o mínimo possível enquanto estiver sendo passada uma coreografia. Mas também não é para ficar feito múmia, sem nada falar. É legal comentar algumas coisas, que tornam o ensaio mais descontraído e mais divertido.
7. Fique bem atenta às correções das suas colegas, mesmo que não seja com você. Além de ser interessante ficar por dentro de tudo, você pode acabar percebendo que está cometendo o mesmo erro da pessoa ao lado.
8. Sempre, sempre procure ir além do que você foi no ensaio passado. Não se conforme com o que já conseguiu, queira sempre, sempre mais. Se não consegue, Deus te capacita. Em algum tempo você verá que progrediu naquilo que você se empenhou.
9. E uma a coisa muito importante… Ao dançar,mesmo no ensaio ministre adoração à Deus.
OBS: Não se esqueça da expressão, pois as vezes por estar no ensaio você acha que não precisa estar expressiva, mais lembre-se mesmo no ensaio você está adorando a Deus e o que você faz no ensaio você acaba fazendo na hora da ministração.

Modelos de Roupa

Ministração






                                                                                              
Não apenas por dançar;
Mas por sentir em cada partícula de meu corpo;
As notas de uma música que nunca para;
Uma música que surge dentro de mim
Cada vez que penso em dança;
Meu corpo ganha uma vida exuberante;
Um brilho que nenhum ser humano tem;
Minhas mãos falam várias línguas;
Que todos conseguem entender;
Meus pés ganham vida como se dançassem sós;
Meu corpo grita;
Todas as palavras do meu espírito;
Como se eu nunca tivesse falado;
Isso é dançar;
Isso é viver a dança;
E senti-la cada vez mais;

Isso é apenas dançar!!

Tudo que Deus faz é bom!!!!! Vamos rir um pouquinho!!


Tudo que Deus faz é bom 

Certa vez um rei saiu para cassar e junto a ele levou o sábio do reino em quem ele confiava muito, e lá foram eles floresta abaixo, o rei o sábio e os seus soldados.
Derrepente o rei passa por uma árvore e tropeça em sua raiz ele caiu e teve um corte em sua perna os soldados logo o socorreram e assim continuaram seu caminho o rei curioso perguntou ao sábio:
- sábio o que você tem a me dizer sobre o que aconteceu sobre esse meu tombo?
Ele disse:
- tudo que Deus faz é bom
O rei disse:
-o que? Você está me dizendo que eu me machuco e Deus fez isso e isso é porque é bom?
O sábio respondeu:
-Sim
O rei imediatamente mandou seus soldados o prenderem ele se sentiu ofendido com as palavras do sábio, o rei continuou seu caminho e mais a frente uma tribo de canibais os atacaram e os prenderam.
Logo um dos índios revistou cada um deles para ver se avia alguma ferida (pois canibais não se alimentam de carne que tem alguma cicatriz ou ferida) e ao ver a perna do rei eles o soltaram mas os soldados que estavam em perfeito estado foram comidos pelos canibais.
O rei foi para seu castelo e quando chegou ele foi até a cela do sábio. 
E disse:
- me perdoe (e contou para ele o que havia acontecido)
O rei em sua curiosidade disse:
-mas se tudo que Deus faz é bom porque você está ai nessa cela preso?
O sábio disse:
-se eu estivesse com você os canibais teriam me comido também.

Um Excelente Exemplo

A dança não foi feita só para os jovens. 
Vejam um bonito grupo de mulheres com suas posturas, penteados e roupas belíssimas. 

DICAS PARA MELHORAR A POSTURA

Olá garotas!!!Hoje vou dar algumas dicas para aquelas que querem ser bailarinas de verdade....As que querem alcançar esse sonho, devem seguir algumas regras no dia-a-dia e  nas aulas para que possam manter a POSTURA. Um dos aspectos pelo qual a bailarina é mais reconhecida. Então vamos as dicas, para manter a sua postura.

* Com os pés na primeira posição, saltar e tocar os pés virado para fora (en dehors), com os joelhos retos.




* Puxe nos músculos na sua barriga. Contraindo o abdome.



* Apertar os músculos em sua parte inferior e alinhe suas costas.



* Puxe para cima os músculos em suas pernas.



* Abrir os ombros, a empurrá-los para baixo e para trás.



* Mantenha os braços para baixo na frente do corpo, com os cotovelos ligeiramente dobrados e as mãos relaxadas.



* Levantar o queixo, alongar o pescoço.



* Respire profundamente e relaxe.



Dicas:



Mantenha seus ombros para baixo e aberto.



Olhe para cima e para fora, nunca para baixo em seus pés.



Olhar em um espelho para verificar a sua postura.

GOSTARAM? Que tal?Treinem várias vezes e vejam a melhora da sua postura!!!!

Beijinhos :*

Exemplo de má postura

Exemplo de Boa postura

Ballet

Sim. Eu consigo.

  Acredito que todas as bailarinas têm suas inseguranças. Sim, podemos até negar, mas é a mais pura verdade. Existe sempre aquele passo, aquele an dehor, aquela flexibilidade que tanto queremos fazer, mas nos parece tão distante, tão... Impossível.
O ballet precisa ser visto essencialmente por nós, bailarinas, como algo, que exige sim, muito esforço, muita dedicação, muito empenho, mas que sim, também pode ser alcançado. 
Devemos acreditar em nosso potencial. Muitas vezes nos deixamos levar por esteriótipos, preconceitos, que muitas vezes estão "cravados" em nosso próprio subconsciente. Ser baixinha, estar acima do peso, ser "velha demais", são alguns dos muitos "obstáculos" que admitimos encruzilhar em  uma vida na dança, e mais especificamente, no ballet. 
Sei que isso é extremamente difícil para todas, mas isso é um exercício que devemos "praticar" sempre. Pensar que é possível sim fazer aqueles fouettés, aquela pirueta tripla, aquele grand jeté tão sonhado.
Nos concentramos muitas vezes em conseguir executar aquele passo, mas esquecemos que devemos começar trabalhando aquele movimento MENTALMENTE. Naquele momento em que a professora explica o passo, devemos começar ali, a realmente nos imaginar fazendo, pensando naquilo como algo possível e natural. Até porque na maior parte das vezes quando conseguimos pensar num movimento como algo possível, ele simplesmente FLUI, como algo natural. 
Então, por isso, eu digo. Não tenham medo. Relaxem, respirem fundo, e pensem: Isso é possível. Eu consigo fazer e vou treinar até conseguir.
Porque Ballet é justamente isso. É perseverar, é dedicar-se. É entregar-se a dança. É dançar como se ninguém nos visse, sem preocupações. 
pactressia:
Viva a Dança!

terça-feira, 2 de outubro de 2012

Frases de dança

A Dança nasce da necessidade de se dizer o indizível, pois nada é mais revelador que o próprio gesto. Na dança não é suficiente apenas sentir o que se faz, mas trnasmitir o que se sente.
O impossível pode ser dividido numa série de pequenos possíveis.
A dança é a linguagem escondida da alma. (Martha Graham)
Dança é a única arte na qual nós mesmos somos o material de que ela é feita. (Ted Shawn)

Façamos da interrupção um caminho novo.Da queda um passo de dança,do medo uma escada,do sonho uma ponte, da procura um encontro! Fernando Sabino
Dançar é sentir, sentir é sofrer, sofrer é amar... Tu amas, sofres e sentes. Dança! Isadora Duncan
Nós podemos definir a Dança como expressão de sentimentos através da movimentação.(Andrea Thomioka - bailarina)
A Dança é uma atitude política acima de tudo, porque você dança a sua expressão de vida (Eugenio Lima)

Bom dia!!!